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L’iniziativa nasce dalla sinergia tra il Comando Carabinieri Tutela Patrimonio Culturale e l’Università degli Studi di Roma Tre come strumento per la diffusione della cultura della legalità e per smascherare ogni sorta di contraffazione nel mondo dell’arte

ROMA – E’ stato presentato la mattina dell’11 ottobre, presso la Caserma “La Marmora” di Roma,  il “Laboratorio del falso”, una iniziativa nata dalla sinergia tra l’Università degli Studi di Roma Tre e il Comando Carabinieri Tutela Patrimonio Culturale (TPC),  finalizzata allo sviluppo della didattica e della ricerca scientifica connesse ai beni culturali, e come strumento fondamentale per la diffusione della cultura della legalità.

L’iniziativa è stata illustrata dal Generale di Brigata Fabrizio Parrulli, Comandante dei Carabinieri per la Tutela del Patrimonio Culturale e dal Prof. Mario De Nonno Direttore del Dipartimento degli Studi Umanistici dell’Università degli Studi di Roma Tre. 

L’esigenza di sostenere e promuovere questa iniziativa è originata dall’analisi dei dati relativi al numero di falsi sequestri, 783 fino al mese di settembre scorso, per una stima economica pari a oltre 167 milioni di euro a fronte dei 57 del 2016.

Il Laboratorio si occuperà, tra l’altro, di effettuare studi sugli artisti maggiormente soggetti alla contraffazione, in modo da delineare tecniche, procedure, sistemi per permettere di identificare l’autentico dal contraffatto, sia per gli aspetti funzionali alla repressione del “falso d’arte”, sia per fornire al cittadino ulteriori elementi per evitare di incorrere in truffe e reati connessi. 

Nel contesto delle iniziative riferite al piano strategico nazionale 2017-2018 del Consiglio Nazionale Anticontraffazione (CNAC),  Lucia Marchi, direttore della Biblioteca Medica Statale del MiBact, e Francesca Cappiello, della Direzione generale per la lotta alla contraffazione del Ministero dello Sviluppo Economico, hanno presentato anche  un ciclo di quindici conferenze sul riconoscimento delle contraffazioni d’arte, dal titolo “L’arte non vera non può essere arte”. L’iniziativa, durante i singoli eventi, prevede l’esposizione di esemplari di opere d’arte contraffatte confiscate dalle forze dell’ordine su tutto il territorio nazionale, con l’obiettivo di sensibilizzare i consumatori sulle misure da adottare per la valutazione di opere d’arte per evitare di incorrere in opere contraffatte.

Questi momenti di confronto aavranno luogo nelle città, sedi dei Nuclei TPC, mentre quello conclusivo, sarà a Roma, presso la GNAM alla presenza dei massimi esperti, a livello nazionale, del settore. Anche in questo contesto sarà allestita un’esposizione di una selezione significativa delle opere false sequestrate dalla Sezione Falsificazione e arte Contemporanea del Reparto Operativo Carabinieri Tutela Patrimonio Culturale. 

L’opera, che è un esempio dei più alti della produzione del periodo Surrealista dell’artista oltre che uno dei temi più iconici,  andrà all’incanto per la prima volta con una stima tra i 10 e i 15 milioni di dollari 

NEW YORK  –  Verrà messa all’asta per la prima volta, il 16 Novembre 2017, da Sotheby’s a New York, “Female head” di Roy Lichtenstein, con una stima di 10/15milioni di dollari. L’opera nel 1977, qualche mese dopo essere stata dipinta, fu acquistata dalla Leo Castelli Gallery. 

L’opera, come spiegato nel sito della celebre casa d’aste, era parte della collezione di Elizabeth R. e Michael M. Rea, due appassionati collezionisti. Elizabeth nel 1970 iniziò la sua carriera professionale al Museum of Modern Art ,come direttore dei dipartimenti di Art Lending e Art Advisory. Successivamente lavorò con Leo Castelli, grazie al quale poté maturare una maggiore conoscenza dei lavori di Lichenstein.  Con l’esperienza acquisitaElizabeth riuscì a ricoprire il ruolo di curatore indipendente in occasione delle due maggiori retrospettive di Roy Lichtenstein.

“Female head”, che rappresenta appunto un volto di donna, è un esempio dei più alti della produzione del periodo Surrealista dell’artista oltre che uno dei suoi temi più iconici. 

Spiega Grégoire Billault, direttore di Sotheby’s Contemporary Art department di New York: “Guardare quest’opera significa capire ed apprezzare al volo Roy Lichtenstein e la sua visione creativa! Se la figura femminile si presta come eroina della narrazione Pop sviluppata da Lichtenstein negli anni ’60, nel decennio successivo l’icona-immagine della donna bionda riveste un ruolo ancora più significativo”.

Una parte del ricavato della vendita dell’opera andranno in beneficienza alla Dungannon Foundation, sponsor del The Rea Award for the Short Story.

L’opera, che è un esempio dei più alti della produzione del periodo Surrealista dell’artista oltre che uno dei temi più iconici,  andrà all’incanto per la prima volta con una stima tra i 10 e i 15 milioni di dollari 

NEW YORK  –  Verrà messa all’asta per la prima volta, il 16 Novembre 2017, da Sotheby’s a New York, “Female head” di Roy Lichtenstein, con una stima di 10/15milioni di dollari. L’opera nel 1977, qualche mese dopo essere stata dipinta, fu acquistata dalla Leo Castelli Gallery. 

L’opera, come spiegato nel sito della celebre casa d’aste, era parte della collezione di Elizabeth R. e Michael M. Rea, due appassionati collezionisti. Elizabeth nel 1970 iniziò la sua carriera professionale al Museum of Modern Art ,come direttore dei dipartimenti di Art Lending e Art Advisory. Successivamente lavorò con Leo Castelli, grazie al quale poté maturare una maggiore conoscenza dei lavori di Lichenstein.  Con l’esperienza acquisitaElizabeth riuscì a ricoprire il ruolo di curatore indipendente in occasione delle due maggiori retrospettive di Roy Lichtenstein.

“Female head”, che rappresenta appunto un volto di donna, è un esempio dei più alti della produzione del periodo Surrealista dell’artista oltre che uno dei suoi temi più iconici. 

Spiega Grégoire Billault, direttore di Sotheby’s Contemporary Art department di New York: “Guardare quest’opera significa capire ed apprezzare al volo Roy Lichtenstein e la sua visione creativa! Se la figura femminile si presta come eroina della narrazione Pop sviluppata da Lichtenstein negli anni ’60, nel decennio successivo l’icona-immagine della donna bionda riveste un ruolo ancora più significativo”.

Una parte del ricavato della vendita dell’opera andranno in beneficienza alla Dungannon Foundation, sponsor del The Rea Award for the Short Story.